Saturday, March 21, 2015

ПР-74: О новом ремесле архитектора


Признаюсь честно, я не проводил линии по линейке и не брал в руки циркуль уже лет пять.  И таких, как я, скоро будет большинство. Но мне пока удается рисовать эскизы . Это произошло в том числе и потому, что в 1963 году в одной из лабораторий  Массачусетского технологического института Айвэн Сазерленд (Ivan Sutherland) “стилусом” нарисовал на мерцающем ламповом экране первые чертежи, полученные при помощи компьютера. Так началась эра компьютеризации чертежа.
Еще лет двадцать назад архитектору все цифровое и виртуальное казалось привлекательным и манящим. Помимо новой философии появилось и новое  “цифровое” ремесло - трудоемкое и, что немаловажно, дорогостоящее. Это ремесло выросло над технологиями, изначально предназначенными для задач машиностроения и анимации. И это новое ремесло обладало, но мой взгляд, своеобразной ценностью.
В 1993-м году выходит очередной выпуск Architectural Design под названием Folding in Architecture. Все последующие номера AD оставляют в покое споры постмодернистов и ревнителей классики и связаны в той или иной степени с цифровой тематикой. Выходят в свет номера с названиями вроде Architects in Cyberspace, Architects in Cyberspace II.
Но уже спустя 20 лет таинственная притягательность виртуального пространства куда-то исчезла, технологии стали доступны всем и каждому, а архитектор остался один на один с суровой реальностью рынка.
Сейчас почти для всех этапов проектирования есть удобные и простые инструменты. Полное погружение в виртуальное пространство - те же Architects in Cyberspace, но теперь в обязательном порядке.
Весной 2014 года правительство РФ сообщило нам в своем Постановлении, что отныне мы внедряем технологии информационного моделирования зданий, а Мосгосэкспертиза принимает также трехмерные модели проектов в специальных форматах. Скоро я буду обязан передать в экспертизу, строителю, или заказчику файл модели, где каждое помещение должно содержать заполненные по форме атрибуты, окно - представлять конкретный артикул производителя, а все данные по зданию должны быть сведены табличном файле. Та же бюрократия, но теперь в 3D. Теперь модель не искусный инструмент цифрового ремесла, а такой же документ, как и чертеж.
Поэтому священная война между пользователями ArchiCAD и AutoCAD потеряла смысл, так как сейчас идет священная война между ArchiCAD и Revit.
Нам преподносят технологии виртуального проектирования  на основе трехмерных моделей (назовем это так) как нечто новое. Но у всего есть своя предыстория.
Что касается цифрового формата хранения данных, то здесь есть интересный пример из Ренессанса. Именно цифровое описание карты Рима  мы видим в работе Альберти “Descriptio urbis Romae”. При помощи кодифицированного языка были описаны объекты города и их местоположение, и в таком виде копирование карты, по мнению Альберти, должно происходить без ошибок.
Предшественником виртуально-цифровой модели здания можно назвать макет - традиционный инструмент архитектора Ренессанса. Некоторые полагают, что архитектор XV века заказывал мастерам красивый деревянный макет, который предназначался только для презентации заказчику. Однако, согласно Ю. Ревзиной, строитель был заинтересован в этом “формате” ничуть не меньше.
Со временем макет стал проигрывать чертежу в технологичности исполнения, особенно в эпоху массового строительства, типизации и унификации. ГОСТы в графическом оформлении проектной документации (тоже своего рода тайное знание) - пример недорогостоящей (!) технологии для создания документов-описаний о такой умозрительной вещи, как проектный прототип.
Виртуальная модель проектируемого здания, созданная в ArchiCAD или Revit, призвана решать проблему разночтений. Если плоская проекция - лишь одно из отражений будущего объекта, то трехмерная модель, которую можно повертеть, измерить, получить из нее любой чертеж, узнать производителя витражного остекления и т.д., - и есть истина, хотя и виртуальная.
При этом традиционному архитектурному ремеслу ничего не угрожает. Ручная графика сейчас такая же роскошь, как роскошь - заказывать туфли у сапожника, который их делает вручную где-то в Италии. Просто рынок постоянно сокращает сроки, и теперь мы не можем себе позволить в привычном темпе чертить сначала план, потом фасад, потом сводить в таблице списки бесчисленных помещений,  потом - при внесении поправок - повторять сизифов труд заново. Теперь любовно заштрихованный от руки план, акварельный фасад (например, Уткин, Атаянц) или макет из дерева (Бродский, Григорян) стоят дорого.
Рынок превращает каждый кусочек проектирования в технологию - совокупность методов и инструментов для производства проектного продукта, которую можно воспроизводить так же, как код карты Альберти. Технология как подход позволила ускорить процесс и самое главное - понизить планку для исполнителя.
Ремесло становится технологией, доступной большинству. Достаточно взглянуть на ассортимент программного обеспечения. Нужно ли нам осваивать новое ремесло, которое заменит старое?
Одним ясным летним утром я отправился из Софии в городок Тетевен к краснодеревщикам. Мастерская расположилась под отвесной скалой, покрытой густым лесом.
Эскизы изделия я уже передал мастеру некоторое время назад, и теперь ожидал увидеть рабочие чертежи, где мои условные линии обретут необходимую деталировку. Но чертежей я так и не увидел. Все наши обсуждения строились вокруг макета изделия в масштабе “один к одному”. Профили рисовались от руки на торцах брусков и тут же вытачивались на станке. Образцы резьбы доставали из ящиков и прикладывали к макету будущего изделия. Все было хорошо, кроме одного недостатка - краснодеревщики, как подобает тем, кто живет под такой живописной скалой и в окружении лесов, интернетом не пользовались.
Природа местечка Тетевен, долгие поездки туда и обратно и общение с деревянным макетом-моделью заставили встрепенуться мое “оцифрованное” сознание. Это было проявление настоящего ремесла, некая магия, которую можешь сразу пощупать руками. И тут я задумался о своем ремесле.  Какое же оно, это ремесло?
    Для меня проблема ремесла и технологии впервую очередь затрагивает образование. Ремесло передается устно, его нельзя переложить в методичку и тем самым - в обезличенную технологию. Навык работы с карандашом или рейсфедером можно было получить лишь из “уст в уста”. Нам важно не превратить обучение технологиям в технологию (а соблазн велик!), и тогда ремесло как безусловная ценность профессии уж точно не пропадет.

Monday, July 21, 2014

Наблюдение и анализ

В процессе работы над конкурсом по Триумфальной площади в моем понимании архитектурного проектирования произошел ряд перемен.
Одной из моих задач как участника команды был визуальный анализ площади. Совершив не одну прогулку по ситуации, я все откладывал компьютерные расчеты. В конце концов появилась идея (не помню, кто меня надоумил) снять площадь на камеру Go Pro (любезно предоставленной Сергеем Неботовым) в течение суток. Как я узнал позже, этот прием наблюдения часто использовал небезызвестный персонаж в мире урбанистики Уильям Уайт.

Итак, что получилось:



[Камера несколько раз передвигалась - результат пребывание рядом с милыми тетушками из Генплана, которые открывали и закрывали окно]

    Просмотрев раз пять видеоролик и даже попробовав поверх него нарисовать что-то значительное, я вдруг почувствовал, насколько мы находимся в плену разнообразных схем, диаграмм - визуальной и легкоусвояемой составляющей современной практики. Симптомы этого плена я наблюдал на конкурсных планшетах, пестрящих "всеобъемлющим" анализом ситуации.

    Если утрировать мою мысль, то можно сказать так: анализируя, т.е. пытаясь попросту разобраться в происходящем, мы обозначаем сложные явления через линии, кружочки, стрелочки и пунктиры. Изобразив очевидные нам пешеходные потоки стрелками, мы уверяем самих себя и зрителя, что именно так люди ходят и так расположены цели их движения. Интересный эффект возникает, когда мы рисуем кружочек и значительно подписываем - это аттрактор. Или точка бифуркации - чем сложнее звучит слово, тем лучше.

    Далее на этих стрелочках строится зонирование, постепенно проявляются паттерны покрытия.
После просмотра ряда конкурсных работ мне показалось, что многие примеры анализа именно пытаются уверить тебя своими красивыми линиями и цветами в своей беспристрастности и объективности. В том числе и та неумелая попытка в моем видеоролике.

    Постоянная аппеляция к объективности современных, уже ставших стандартом де-факто, приемов схематизации размышлений заставила меня по-новому взглянуть на текстовое описание - будь-то существующего, или проектируемого. Записать свои ощущения - это тоже объективность. В наше время некоторые студенты одержимы "диаграммами", а при отсутствии практики сочинения текста навыки письменного выражения своих мыслей постепенно меркнут.

    И здесь в новом свете для предстала фотография и ее производное - видеосъемка (или даже последовательность фотографий, как это сделано в моем видеоролике). Хорошее было бы задание для студента попытаться использовать лишь фото- и видеосъемку как средства анализа и представления. Вообразите сложность одновременности процессов, которыми бурлит та же Триумфальная площадь. Может быть, одними линиями и кружочками мы не обойдемся?

    Со своей стороны, я попытался описать свои ощущения, минуя схемы и диаграммы. Наблюдения складывадись из неоднократных прогулок, обсуждений с коллегами, попытками представить изменения - в том числе и в финальных коллажах для конкурса. Итак, попробуем разобраться в ситуации на самой площади на основе зрительного наблюдения с разных точек и направлений.

  1. Одна из немаловажных деталей архитектуры площади - портал гостиницы "Пекин". В ночное время этот обезображенный и обезглавленный пластиковой рекламой огромный портал почти незаметен с основной линии восприятия - Тверской. Портал в вечернее время плохо подсвечен, его пропорции сильно искажены темным пятном рекламы. Именно этот "аттрактор" оказался деактивирован. Почти не один конкурсный проект не рассматривает восстановление первоначального вида портала. Один совет: взгляните на него вечером.
  2. Грубой ошибкой, на мой взгляд, является загораживание озеленением, павильонами, террасами этого портала
  3. Виды с двух сторон от "Софии" крайне ценны: соблюдается относительная камерность московских улочек при взгляде в сторону "Пекина" и раскрывающегося большого пространства площади. Особенно контраст камерности и масштаба площади ощущается с правой стороны от "Софии", если смотреть на "Пекин"
  4. Фасад Минэкономразвития, несмотря на расположение прямо напротив выхода из метро, оказывается пустым, неинтересным для пешехода. Возможно, это вытекает из малого количества входов и высокого цоколя. Помпезность фасада здесь не определяющий фактор привлекательности.
  5. Фасад зала Чайковского и афиши концертов создают парадоксальную картину восприятия. В пространстве портика расположено кафе "Чайковский" - помимо входа в метро и в помещения зала Чайковского. В вечернее время искусственное освещение пространства портика и большие витрины с красивым убранством внутри остаются в тени ярко освещенных афиш, которые работают в первую очередь на проезжающие автомобили, а не на пешеходов. Если переустраивать площадь, надо все же пожертвовать гигантскими афишами
  6. Пристройка Москомархитектуры имеет хороший фасад для повышения уличной активности; там прекрасно разместился бы буфет, кафе - что-то, что могло бы разбавить монотонный ритм этой стороны площади.
Эти наблюдения необходимо, конечно же, проиллюстрировать фотографиями, или коллажами для наглядности.

На мой взгляд, наблюдение, постоянное живое исследование ситуаций посредством собственных ощущений и последующие обсуждения с коллегами должно потеснить чрезмерный поток инфографики. Возможно, нам, как проектировщикам, понадобится обновить свое понимание фото- и видеосъемки.





Sunday, August 4, 2013

Thursday, June 13, 2013

О диаграммах


            Мы часто сталкиваемся с обилием нестандартных представлений информации в проектах OMA, BIG, UNStudio и других западных бюро.  Эти представления обычно не связаны с традиционными формами репрезентации — планами, фасадами, разрезами. Концептуальные схемы, или диаграммы (если использовать западную терминологию) в обязательном порядке сопровождают проектный замысел. Иконки человечков и зданий, напоминающие кнопки цифрового интерфейса, цветные градиенты прочностных и газодинамических расчетов, наложенные на архитектурный объект, конструктивные взрыв-схемы, ведущие свои корни из машиностроения, даже комиксы — все это часто называют диаграммами, хотя для каждого их этих видов репрезентации существует свой специализированный термин.

Sunday, March 31, 2013

Возвращаясь из Комо


Поездка в Милан и город Комо прошла успешно. Об этой поездке напишу вскоре небольшой отчет. Несмотря на то, что обратная дорога оказалась для меня мучительной (укачало в поезде), я успел заметить рядом с Лугано на берегу озера огромное здание, которое никак не вписывалось в привычный пасторальный контекст Швейцарии.

Thursday, March 28, 2013

Наконец

Едем из Милана в Комо смотреть Терраньи Casa del Fascio. Итальянский всемирно известный рационализм

Saturday, March 9, 2013

Проект как состояние

На последнем проекте у меня возникло ощущение не стадий, а проектных состояний. Иная концепция восприятия проектного процесса. Неразрывное состояние и складчатость Делеза.
Понятие конечного срока - вторичен. Какой-либо не был бы срок, проектное состояние заполняет полностью этот промежуток времени. Поэтому и возникает понятие проектного состояния